Gally m'a tuer

Chaque jour, patiemment, j'avance d'un petit pas vers la fin de mon travail. Aujourd'hui, j'ai terminé la mise en couleur d'une image qui parle justement d'un petit pas, d'un satellite et de la télévision dans les foyers français modernes…

Le weekend dernier avait lieu (à Strasbourg, quelle chance pour moi!) la rencontre nationale des Urban Sketchers (USK pour les initiés…)

Faisant fi de ma surcharge de travail, j'ai osé, le samedi, partir dessiner joyeusement les rues de Strasbourg en compagnie de plein d'autres "sketchers". C'était un moment de liberté extraordinaire, une petit parenthèse enchantée dans l'enfer du bouclage où je suis encore pour quelques jours.

Bref, quelques croquis pris sur le vif:
Pour commencer, le barrage Vauban, vu depuis le quai d'en face, à la Petite France.

On enchaîne avec un petit croquis rapide au feutre et feutre pinceau, réalisé non loin de l'îlot des Moulins (toujours à la Petite France), suivi d'un autre croquis en noir et blanc (que j'ai terminé sous la pluie, vaille que vaille…) depuis la place Saint Étienne:

Un peu plus tard, je me suis enhardi à entamer une aquarelle depuis les berges, derrière Saint Étienne en regardant les Pontonniers. Évidemment, le temps qui jouait constamment au chat et à la souris avec le soleil et la pluie m'a joué un sale tour, et afin de ne pas "noyer" l'aquarelle, j'ai dû m'interrompre et courir me mettre à l'abri…

Tout le monde étant trempé, fatigué, on est allé se réfugier à la terrasse d'un petit café-salon de thé sur le quai des bateliers… Évidemment, le temps a viré au grand beau, et j'ai dégainé le carnet pour croquer les autres… qui faisaient de même…

C'est à ce moment-là que j'ai croisé un groupement improbable d'ados qui revenaient de la "gay-pride" qui venait de se terminer. Un petit croquis pour l'occasion…

Une bonne partie du groupe avec qui j'étais a alors décidé de rentrer chez eux, et c'est en comité restreint qu'on s'est retrouvé dans une charmante petite cour ancienne qu'un porte discrète cache des regards depuis les quais…

Le temps avait viré au grand beau depuis un certain temps déjà, et ce n'est pas la pluie qui nous a délogé, mais la propriétaire du magasin d'antiquités qui voulait fermer la porte de la cour…
Et mes croquis ce sont arrêtés là. Une belle journée, sympa, avec plein de rencontres inattendues, des retrouvailles, des dessins… et de la bière

Je continue mon travail (comme un bon petit soldat…) Une aquarelle chasse l'autre. Ça avance à petits pas, mais ça avance. En ce moment, c'est très "guerrier" et assez déprimant… À croire que l'histoire n'est jalonnée que d'événements tristes, sordides ou sanglants…

Tout est dit dans le titre…

Je suis dans l'aquarelle jusqu'au cou en ce moment. Comme d'habitude, je ne peux pas vraiment montrer les images en entier… Alors je présente un petit détail que j'aime bien; un tout petit détail d'une grande image (avec plein de personnages qui m'ont pris un temps fou…)

Dernier jour de la chaîne de l'illustration…

Pour de dernier jour, je lève un pan du voile du travail que je suis en train de réaliser. Le tome 3 "d'Histoire à revivre". Ça me prend un temps considérable (il y a un réel souci de justesse dans la documentation, et les images sont assez lentes à mettre au point pour cause d'un jeu de pingpong perpétuel avec les auteurs et l'éditeur), mais, au final, c'est le genre de travail que j'adore exécuter.





Et en dernière image, le crayonné que je viens de finir à l'instant.

Et je nomme, comme ultime maillon de cette chaîne de l'illustration, le talentueux Fabrice Weiss pour qu'il nous fasse découvrir ses peintures numériques (ou pas numériques…)

C'est souvent une question qu'on me pose: "Comment tu fais?"… Bien que je n'aie pas de recette toute faite (en fait, à chaque fois, c'est "la guerre"… La guerre contre le crayonné, la guerre contre tous mes outils, et l'anarchie la plus totale dans ma façon d'aborder les différentes étapes de réalisation d'une image). Mais bien que ce soit à chaque fois une improvisation totale et chaotique, j'essaie de rationaliser au maximum mon approche du travail afin de perdre le moins de temps possible à chaque étape. Il y a toujours le passage par les premières recherches, les roughs proposés, puis le crayonné, éventuellement un encrage, puis la couleur. C'est tout du moins comme ça que ça se passe avec les "pros" qui me passent des commandes (éditeurs en tête…)

Bref, comme vous pouvez le savoir si vous suivez ce blog, je suis depuis plus de deux ans sur une série de livres historiques, avec des grandes images en couleurs (à l'aquarelle, choix assumé de l'éditeur). À force de tâtonnement, d'errances diverses et variées, et comme j'ai réalisé depuis le début de cette aventure pas loin de 70 images (courage… j'en avais en gros 90 à réaliser, la fin n'est plus si éloignée que ça!…), j'en suis arrivé à la "recette" suivante.

Étape 1: premières recherches, premiers roughs.
Lorsque je reçois un récit à illustrer, je le lis bien entendu plusieurs fois, en soulignant à chaque fois les mots qui me paraissent importants (personnages à faire figurer, attitudes, décors, éléments historiques sur lesquels je dois me documenter, etc…) Je fais mes petits crobards pour moi, je sélectionne l'idée ou les idées que je vais soumettre à mon éditeur, et je réalise le ou les roughs à soumettre à mes commanditaires. C'est la partie la plus amusante, la plus "libre" du processus de réalisation.




Sur les propositions que je soumets, l'éditeur va émettre des remarques, voire demander une nouvelle refonte de l'image. Ce jeu de ping-pong peut parfois durer plusieurs jours (à mon grand désespoir), mais il ne faut jamais perdre de vue qu'il faut que l'image soit la plus en phase avec le texte original, tout en respectant la direction artistique de l'ouvrage; en tant qu'illustrateur on a souvent le nez dans le guidon et les remarques extérieures sont toujours pertinentes. C'est donc un stade où il faut être très à l'écoute des souhaits de chacun et savoir mettre son égo de côté
Pour l'image prise en exemple, il s'agit d'une scène présentant au début du vingtième siècle l'arrivée des locomobiles (oui, moi aussi, lorsque j'ai lu ce mot pour la première fois, ça m'a fait bizarre…) et des moissonneuses mécaniques de l'époque. J'ai donc dû pas mal chercher de documentation

Étape 2: les étapes du crayonné.
Lorsqu'un rough est validé, la phase créative à proprement parler est terminée… On rentre dans la phase du crayonné. Normalement, à ce stade, plus de surprise: tous les éléménts (personnages, attitudes, expressions, décors, et le reste…) ont été mis au point dans les roughs. Pour gagner du temps, du reste, sur les dernières images réalisées, je me suis permis de travailler à la table lumineuse en reprenant mes roughs (réalisés à l'origine en A4, je les agrandis en A3, et les reprends sur une feuille de papier machine A3). C'est du "décalcage" sauvage, en quelque sorte

Comme je sais que, même si théoriquement il n'y a plus de surprise dans un changement de décision du côté éditorial, il y a toujours des aménagements à pratiquer par la suite, j'ai de plus en plus tendance à travailler sur plusieurs "couches", plusieurs feuilles qui me permettent de séparer certains personnages, certains plans, certains éléments…



Je scanne tous ces éléments, et les assemble dans un document A3, avec un logiciel de retouche photo bien connu


Et là, généralement, il y a toujours des trucs à retoucher, des petits éléments à modifier, des personnages à rhabiller, des gestes à peaufiner, etc, etc… Je passe alors par plusieurs versions successives jusqu'à arriver à l'accord final de l'éditeur.



Étape 3: le crayonné finalisé.
Lorsque tout est en place, qu'éditeur et auteur se sont mis d'accord sur les ultimes retouches, que j'ai effectués les ultimes aménagements, je crée alors un document avec les traits de coupe, je retouche les contrastes pour avoir un trait suffisamment propre pour ne pas gêner la mise en couleur… et je file chez mon prestataire préféré pour transférer ce fichier sur un papier aquarelle 300g (en général la dite imprimante ne recrache le document à contre-cœur qu'après plusieurs tentatives, surtout lorsque l'air est humide… Il faut dire que 300g/m2 c'est bien au-delà de ce pourquoi la machine a été construite…)

Afin de me faciliter la vie (grosse faignasse que je suis…) je place rapidement quelques masses, quelques ombres toujours avec un logiciel de retouche favori pour en imprimer un copie. Ce document me servira de référence pour la mise en couleurs, surtout à la première étape, celle de la mise en place des grandes masses.




Et voilà Ne reste maintenant plus qu'à tendre la feuille sur une planche de bois, à la laisser sécher une bonne journée, pour pouvoir enfin passer quelques jours intenses avec ma boîte d'aquarelles, mes pinceaux et des litres d'eau, sachant qu'aucun de ces participants ne fera vraiment ce que je voudrais… Et c'est précisément la tâche dans laquelle je vais me plonger dans les instants qui viennent :%%%
Rendez-vous cet été pour voir le résultat, lorsque le livre sortira ;D

Je lève le voile sur un des travaux qui m'a occupé ces dernières semaines. J'ai travaillé sur le tournage du prochain film de Christian Vincent (réalisateur entre autres films de "la Discrète") qui sortira l'année prochaine et qui met en scène Fabrice Lucchini (dans le rôle d'un juge, président de tribunal) Sidse Babett Knudsen et bien d'autres encore…
J'ai réalisé de très nombreux "faux" croquis d'audience, puisqu'une grande partie du film se passe durant un procès, dans un tribunal. On en verra certainement (j'espère…) pas mal dans le film après son montage
Ça a été l'occasion de voir un décor de cinéma sous toutes ses coutures, de rencontrer plein de gens, de baigner dans cette ambiance incroyable qui est celle d'un tournage.
Je ne peux malheureusement montrer aucun dessin avant la sortie du film, il faudra dont être patient :\

Je replace ici un dessin pour faire patienter; un extrait déjà posté précédemment, et qui ne fait pas partie de la série des dessins réalisés pendant le tournage, ce n'est qu'un essai qui a fini de convaincre la réalisation de m'embaucher (alors, que, bon… franchement, ce n'était pas super réussi)…

Après le niktober (oups… Pardon, le "inktober"), c'est désormais un nouveau mois qui prend place: l'aquavember. Une aquarelle par jour?… Mmmh, je suis bien au-delà, mais je n'ai malheureusement pas le droit d'en montrer autant :\

Petit aperçu, donc, d'un croquis réalisé hier entre deux autres aquarelles (immontrables… pour l'instant…)



Bon, l'aquarelle en question est un peu pâlotte… Il faut dire que j'ai été interromptu, parce que je devais… je devais… enfin, "on" m'a demandé de dessiner réaliser une aquarelle de rater monumentalement une aquarelle de… quelqu'un… enfin quelqu'une, enfin… Oh, et puis merde! Je vous en dirai plus lorsque j'en aurai le droit…

Aujourd'hui, je boucle une nouvelle aquarelle qui n'est pas trop mal. Alors, un petit extrait (sorry, guys… je ne peux pas tout montrer)…

De plus, j'ai reçu un coup (ouch…) de téléphone qui m'a confirmé qu'un projet très intéressant allait se faire le mois prochain (chut… J'en dirai plus prochainement…)

Je ne poste pas assez souvent des images ici… C'est que je ne peux pas tout montrer (loin de là…) Alors un petit extrait de quelque chose qui pourrait être génial (si ça se confirme…), histoire de mettre l'eau à la bouche…